《饮食男女》是由中国著名导演李安执导，台湾演员郎雄、吴倩莲等主演的剧情片，于1994年8月3日在美国上映。该片讲述了妻子去世多年的老朱和三个女儿在家庭生活中的观念冲突和各自的情感故事，是一部表现家庭伦理性质的电影。
电影前半段几乎都是在描述老朱一家人的生活日常。开头那流畅的做菜方式，诱人的美食画面，让观众垂涎三尺。这也奠定了男主人公老朱的厨艺高超，点明围绕“饮食”展开的故事情节。老朱是台湾著名的大厨师，退休后和三个女儿住在一所老宅子里。每天他都要花大量的时间做出丰盛无比的菜肴。大女儿家珍是一所中学的女教师，是一个刻板保守的基督教徒；二女儿家倩从小有做菜的天赋，但和老爸观念就是不和，她坚决不进自己家的厨房，在一家航空公司做管理，还有一个情人；小女儿家宁正在上学，正是情窦初开的年纪，在感情中也遇到了种种困难。
电影后半段围绕家庭内部矛盾展开。尽管老朱每天做出家庭盛宴，但三个女儿各有心事，经常不回家吃饭。老朱也因年龄和身体原因逐渐失去了厨师最重要的味觉。家珍年纪越来越大，却没有任何恋爱经历；家倩独立能干却因为有情人而经历许多挫折；家宁人小鬼大，抢了朋友的男友。老朱看不惯女儿们的做法，极力的劝说却没有起到一点作用，女儿们依然不买爸爸的帐，各自为自己而活。
老朱眼见女儿们要各自散去，他召集了一次全家晚宴。在宴会上，老朱一吐胸中的不快，决定卖掉老屋，并郑重请梁伯母把和自己女儿一样大的锦荣嫁给自己。梁伯母顿时昏倒，全家一片慌乱，影片由此结束。
一个意外的结局，一场荒唐的晚宴。食欲与是一体的，那桌上的各种美味佳肴象征着混杂的情感波动。以食比色，这荒谬的伦理观念，还是不被大众所接受。影片呈现出16年来家庭成员压抑、僵化的关系模式。当女儿们在16年后都已经长大成人时，家庭压抑多年的问题也让每一位家庭成员厚积薄发，做好了冲破的准备。
电影的镜头多用中景，近景表现人交流的场面；很少用远景表现事物，衬托出个人在小场景下的心理历程和人际交流关系；运用特写表现人面部情绪，省略大段大段的台词对话，营造安静和平的气氛，与最后结尾紧张慌乱的节奏形成鲜明对比。转场方式多为空镜头转场，展现家里设施的同时起到点明家庭伦理主题的作用。基本采用无技巧剪辑，表现平淡生活和亲情关系，没有过多复杂的元素融合而显得韵味十足。
台湾导演李安的作品除了靠镜头取胜，关键的还有那耐人寻味的经典台词。例如影片中老朱说的“其实一家人，住在一个屋檐下，照样可以各过各的日子，可是从心里产生的那种顾忌，才是一个家之所以为家的意义。我这一辈子怎么做，也不能像做菜一样，把所有的材料都集中起来才下锅，当然，吃到嘴里是酸甜苦辣，各尝各的味。”表现出一位父亲对三位女儿的深深爱意，以及对女儿们婚姻和事业的担忧。再如那句“饭桌上其实是有人间的悲欢离合的。”为最后的意外结局也做下铺垫，冲破传统观念的做法让一家人最终分别。
一部影片的成功离不开导演和演员背后的辛苦付出。《饮食男女》是李安在台湾拍摄的，地点是在一个巷子里，剧组租了一处日式房子。李安导演亲自动手打扫房屋，布置装修。因此才有了影片呈现出来的具有港台特色的设置。另外，该片中所有的菜肴导演李安都会做，可见他之所以演绎的游刃有余，在于他深厚的功底。在拍摄过程中，每场戏不管有没有演员杨贵媚，她都坐在一旁等，还为了影片努力改掉台湾腔，说地道普通话，可见她的敬业精神。在拍摄老朱味觉恢复的那场戏时，最关键的三丝汤剧组准备了六份，六份都用完也没能拍摄成功，但剧组依然不放弃，多次尝试，终于成功。
此片和曹禺的小说《雷雨》有些相像，同是讲述冲破家庭伦理道德的故事。但不同的是，《雷雨》更加具有封建思想，而《饮食男女》则更具现代风格。后者比前者更有趣味性和通俗性，电影艺术魅力就是用简单的故事，通俗的语音来传达深刻的哲理含义。可以说，这部片子以达到了至高无上的地位。返回搜狐，查看更多
标签： #国产高分系列《饮食男女》
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